A música pop é um gênero musical que se originou nos Estados Unidos e no Reino Unido na década de 1950, como uma derivação da música popular tradicional, combinada com outros estilos que estavam em voga na época. O termo “pop” vem de “popular”, mas nem toda música popular é pop. A música pop se caracteriza por ser eclética, incorporando elementos de outros gêneros como o urban, dance, rock, latina, soul e country. A música pop também é influenciada pelas tendências culturais, sociais e tecnológicas de cada época, buscando agradar ao maior público possível.
Neste post, vamos falar sobre a história da música pop, seus principais artistas e sucessos, e como ela se transformou ao longo das décadas. Vamos também explorar as características e os subgêneros da música pop, e como ela se relaciona com outras formas de expressão artística. Por fim, vamos apresentar algumas dicas de como apreciar e descobrir novas músicas pop, usando plataformas digitais e serviços de streaming.
A história da música pop
A música pop surgiu como uma resposta à música rock and roll, que dominava as paradas musicais nos anos 1950. O rock and roll era considerado uma música rebelde, contestadora e marginalizada, que desafiava os valores tradicionais da sociedade. A música pop, por outro lado, era vista como uma música mais leve, divertida e comercial, que buscava agradar às massas e aos meios de comunicação.
Os primeiros artistas pop foram influenciados pelo rhythm and blues, pelo doo-wop, pelo country e pelo folk. Alguns dos nomes mais importantes dessa fase inicial foram Elvis Presley, Chuck Berry, Buddy Holly, Little Richard e The Everly Brothers. Eles introduziram elementos como o uso da guitarra elétrica, a batida forte e o vocal harmonizado.
Na década de 1960, a música pop se diversificou e se internacionalizou, com o surgimento de vários movimentos musicais ao redor do mundo. Um dos mais influentes foi a Invasão Britânica, liderada pelos Beatles, que conquistaram o mercado americano e mundial com suas canções melódicas, criativas e inovadoras. Outros grupos britânicos que se destacaram nessa época foram os Rolling Stones, os Who, os Kinks e os Animals.
Outro movimento importante foi a Motown, uma gravadora americana que lançou vários artistas negros de soul e R&B, como Marvin Gaye, Stevie Wonder, Diana Ross and The Supremes, The Temptations e The Jackson 5. A Motown foi responsável por popularizar a música negra nos Estados Unidos e no mundo, além de introduzir elementos como o uso de metais, cordas e arranjos sofisticados.
A década de 1970 foi marcada pela ascensão do disco music, um gênero derivado do funk e do soul, que se caracterizava pelo ritmo dançante, pela batida sincopada e pelo uso de sintetizadores. O disco music dominou as pistas de dança e as rádios com artistas como Donna Summer, Bee Gees, ABBA, Chic e Gloria Gaynor. O disco music também influenciou outros gêneros como o rock (com bandas como Queen e Kiss), o pop (com artistas como Michael Jackson e Madonna) e o hip hop (com grupos como Sugarhill Gang e Grandmaster Flash).
Na década de 1980, a música pop se consolidou como um gênero dominante na indústria musical, graças ao advento da MTV e dos videoclipes. A imagem dos artistas passou a ser tão importante quanto a música em si, criando ícones da cultura pop como Madonna,
